Tra mostra, catalogo, video e interviste, le giornate di residenza collettiva sono volate e oggi, ospiti di Comune di Milano - Fabbrica del Vapore, il progetto si è delineato in tutte le sue declinazioni.
Ora non resta che renderle concrete per restituire i 'panorami contemporanei e luoghi in trasformazione' di Milano, Padova e Parma secondo gli artisti Giulia Bottiani, Tomaso Clavarino, Giuliana Conte, Laura Fiorio, Giacomo Infantino e Simone Massafra.
Progetto del Comune di Milano in partenariato con GAI - Giovani Artisti Italiani e Museo Fotografia Contemporanea, in collaborazione con Comune di Padova e Città di Parma con il sostegno del Ministero della cultura e SIAE, nell’ambito del programma #PerChiCrea.

🚩 Stanno crescendo Radici.
🔥 Siamo felici di annunciarvi che dall’11 giugno all’11 luglio si terrà Futuro Arcaico Fest
Futuro Arcaico Fest è un evento multidisciplinare e itinerante che si terrà nel cuore della città di Bari.
Le opere presentate durante il festival sono state selezionate tramite la Call for Artist nazionale ‘Radici’.
🎯 L’obiettivo di Radici Call for Artist è stato quello di tracciare nuovi percorsi e mappare il racconto delle tradizioni popolari, dei riti, delle narrazioni territoriali e del folklore nazionale attraverso l’arte visiva, sonora e multimediale.
👉 Il nostro obiettivo sarà quello di guidarvi in un percorso fatto di suggestioni, suoni, illustrazioni, video, fotografie ma soprattutto visioni contemporanee.
📌 Un percorso con punti espositivi indoor e outdoor nel cuore della città
📌 +40 artisti coinvolti da tutta Italia selezionati con la Call for Artist Radici
📌 6 discipline artistiche coinvolte
📌Workshop per adulti e bambini
📌 Performance e cinema all’aperto
🏴‍☠ A breve il programma!
Evento >> https://fb.me/e/2a4CcAleA
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🔖 Early bird tickets
(disponibili dal 21/05 al 4/06)
https://www.eventbrite.it/e/155599569501
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Il festival è patrocinato dal Comune di Bari e finanziato con il Piano Straordinario 2020 in materia di Cultura e Spettacolo del Dipartimento Turismo, Economia della Cultura e Valorizzazione del Territorio - Sezione Economia della Cultura - della Regione Puglia
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Direzione artistica e Organizzazione
Folklore Elettrico
Marco Malasomma e Jime•Ghirlandi
Curatela
Maria Teresa Salvati
Con il supporto di
PiiiL Cultura Puglia
Regione Puglia - Dipartimento Turismo, Economia della Cultura e Valorizzazione del Territorio - Sezione Economia della Cultura
Teatro Pubblico Pugliese
Patrocinato da
Comune di Bari
Sponsor
Organics by Red Bull
San Marzano Wines
Supporters
Pigment Workroom
HOMI
Doc Servizi Bari
Istituto Italiano di Cultura a Tirana
Accademia del Cinema Ragazzi Enziteto
Time Zones
Museo Civico Bari
Museo Nuova Era
Media partner
Radio Raheem
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Stay tuned!

For many of us, there was one significant moment in which a realization hit of the strange liminality of the global pandemic: the devastation was visceral at times and distant at others, yet the reality of the situation, and the global unity of distinct people all confined to their homes, verged on implausibility. Giacomo Infantino's photographic series Those Dreams That Do Not Wake Up was born out of an exploration of this phase following the lockdown.

The predictability of fabricated scenarios clashes against the incertitude inherent in the photographic act, and dispels the assuredness of a perfectly staged photograph. Lucid dreams, fear, rage, violence, all coloured in new tones in the wake of the profound paradigm shift brought about by the pandemic, are manifested in Infantino's abstracted images. They seem to exist in some vacuum of the dreamscape, escape from which seems uncertain — as is suggested in the almost sinister wording of the project's title itself. The figures stand isolated and detached in their eerie pastoral landscape, and the blurred outlines of his figures seem at danger of slipping away, back into the depths of the inky darkness that is the playground of dreams and nightmares alike.

The photographs bear no signs of contemporaneity, and yet find their root in our immediate past, which has been dominated by the "double-edged knife" of the new digital era — the key image in the series is of an 11 year old boy, subjected to years of psychological torment at the hand of his peers, whose plight has only worsened with the onset of the lockdown, as the discrimination continues online. Lit from below, he strikes a figure at once imposing and gentle, a negotiation of different conflicting human conditions. Those Dreams That Do Not Wake Up places the viewer not in the shoes of the dreamer, but in the shoes of the dream itself.

Sophie Beerens

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In astronomia, il cerchio di perpetua occultazione delimita quelle stelle che restano permanentemente occultate sotto l’orizzonte, così come ci sono stelle in perpetua apparizione. Dalla stessa accezione, la mostra, ospitata all’interno del Museo Civico Archeologico di Villa Mirabello, vuole riflettere e porsi in dialogo con le opere custodite al suo interno e all’occultamento che per secoli le ha rese invisibili. L’artista avanzando una riflessione sulla relazione tra vita e morte, identità e cultura, mito e leggenda, restituisce un immaginario fittizio attraverso molteplici forme: fotografia, video, installazione. Il dato storico, occultamente invisibile per lungo tempo e ora visibile, trova nuova forma attraverso la fascinazione del mito aprendosi a nuovi scenari futuribili e distopici dalla materialità fluida. Il lucernario, posto al centro della sala, diviene chiave simbolica del rapporto, come per gli antichi, di un santuario contemporaneo, Come in passato, sembra quasi di poter comunicare con il divino e con le forze naturali primordiali che procuravano agli esseri umani enigmi e quesiti sulla propria esistenza. La perpetua occultazione diviene la costante immateriale su cui plasmare un nuovo immaginario e la nostra identità. Come in un viaggio, le opere dell’artista trovano un interstizio dialogico tra l’arcaico e il contemporaneo, tra fascinazione del mito e il dato storico, tra il passato e il futuribile.

MARATONA DI VISIONE